7月27日，腾讯QQ宣布QQ宠物焕新回归，QQ宠物形象升级为3D，还接入了混元Hy3大模型。此时距离旧版2018年停运，已经过去8年。

　　腾讯一季度财报显示，截至2026年3月底，移动端QQ月活为5.16亿。QQ宠物当然不会自动获得5.16亿用户，但一个国民级旧IP、一个数亿月活入口和生成式AI第一次被放到同一款产品里，意味着AI角色已从创业公司的新奇应用，进入大平台重做经典资产的阶段。

　　当前的AI角色经济已经呈现出两类可见收入。Appfigures对苹果App Store和Google Play的统计显示，截至2026年上半年，214款浪漫及成人向AI陪伴应用自2022年底以来累计获得1.653亿次下载、4.273亿美元用户总支出，仅2026年上半年就产生1.628亿美元。

　　另一方面，IDC发布的《中国2024年AI 数字人 市场份额》显示，2024年中国AI数字人市场规模约41.2亿元，同比增长85.3%；2025年度数字人领域专利申请达737个，整体授权率提升至48.71%。

　　这两组数据分别对应C端的订阅和Token 消费 、B端的数字人软件与服务，但当前市场实际上还有第三本账——IP方卖授权、内容和衍生品。前两本账已有规模数据，第三本账几乎无人披露。

　　因此，QQ宠物回归真正值得追问的，不是AI能否让旧角色开口，而是这些对话最后会计入产品留存、AI服务收入，还是能沉淀为可长期经营的IP资产。

　　经典IP“活”起来，用户就会留下吗？

　　雷报对国产游戏中的AI角色进行了不完全统计。从《和平精英》的AI队友、《逆水寒》的AI NPC，到《妄想山海》的AI宠物和《崩坏：星穹铁道》的帕姆助手，AI正在从实验性对话功能，进入陪玩、引导、养成和社交等核心环节。

　　经典游戏是AI角色最容易落地的场景。这并不难理解，它们已经有稳定流量、明确世界观和大量可复用的玩法数据，不需要绞尽脑汁引流、拉新、促活。QQ宠物背后的数亿月活入口和社交关系链，就是绝大多数产品无法复制的起点。

　　游戏还为AI提供了持续发生的共同事件。《和平精英》披露的汇总数据相当突出：其全部AI NPC玩法累计体验用户数达到1.1亿，最高日活1770万，单局消息互动量70条，麦克风开启率接近75%。新上线的“小田”则进一步叠加田曦薇虚拟形象、战术模型、情感养成和图文回忆，开始把“功能”包装成“角色”。

　　但这里必须区分“AI角色”和“IP角色”。1.1亿是全部AI NPC玩法的累计体验用户，并不是某个AI角色的粉丝数；同期接近2000万条AI剧组UGC内容，证明的是生产工具和玩法机制受到用户欢迎，并不能证明某个AI角色已经完成“IP化”。

　　这也是经典IP AI化最容易被高估之处。厂商可以用AI降低新手门槛、延长在线时长、提高内容产能，但这些收益首先计入游戏或平台，而不一定沉淀到角色身上。判断一个AI角色有没有独立价值，至少要看用户是否会在离开原产品后仍然辨认、讨论和消费它。若角色只能在一项功能里成立，它更接近高完成度的交互界面，而不是新IP。

　　经典IP还有另一层矛盾：IP越值钱，越不能随便开口。静态角色只需要审核已经制作完成的台词；生成式角色每天都可能产生未经预审的新表达。一旦出现OOC（out of character，指角色的言行与人设不符）、价值观偏移或事实错误，用户不会只责怪底层模型，而会认为“这个角色变了”。因此，经典IP的优势是世界观和用户基础，负担也是世界观和用户基础。为了降低风险而设置过多硬限制，角色又可能退化成套着IP外壳的客服。

　　AI角色开始赚钱，IP生意却还没跑通？

　　经典角色向AI靠拢的同时，一批从出生起就依赖大模型、AI视频或AI语音的原生角色也在集中出现。雷报整理的18组国内原生AI数字角色，覆盖了AI演员、AI歌手、AI伴侣、互动游戏角色和数字艺人，供给端已经明显加速。

　　不过，“AI角色”这个大口袋里装着两门差异很大的生意。

　　第一门是面向公众的内容生意。AI演员方桃子先在短剧《被裁掉的女孩》中建立统一故事，再以第一人称在社交平台更新做饭、健身等Vlog。到7月下旬，短剧播放量超过2亿，方桃子和周以衡两个账号粉丝合计约50.6万。 AI歌手Yuri的出道MV则获得超过700万播放，并在首期内容中拿到品牌赞助。

　　从商业模式看，这与前几年的虚拟偶像、虚拟明星并没有本质区别：都要依靠内容发行、品牌代言、直播演出和衍生授权完成变现，遵循的仍是传统造星逻辑。AI并没有自动创造一门新生意。

　　两者的差别主要体现在生产和交互方式上。传统虚拟偶像依赖脚本、动捕和运营团队持续供给内容，AI则可以降低部分内容生产成本，并把单向传播延伸为实时、多轮甚至个性化互动。但如果AI只被用于生成形象、声音或视频，用户看到的仍是一位由团队运营的虚拟艺人，而不是一种全新的IP形态。

　　因此，AI艺人能否比传统虚拟偶像更进一步，不在于多贴上一个“AI”的标签，而在于新的交互能力能否转化为更高的留存、付费和跨场景授权。目前多数AI艺人的公开成绩仍集中在播放量和话题热度上，视频观众不等于IP粉丝，长期商业价值仍有待验证。

　　第二门是面向个人的陪伴生意。《EVE》是目前国内头部的女性向AI陪伴应用，获得了3000万美元A轮融资，公测后“妈我谈不过来了”相关话题播放达到2.9亿，第三方统计的4月预估流水约1000万元，公测初期月卡最高定价达到328元。

　　但这个成绩在海外并不算亮眼，韩国Wrtn创始人向路透社披露，公司2025年底年化收入达到7000万美元，用户日均使用约2小时，付费用户留存率超过70%，并预计2026年年化收入超过1亿美元。在Appfigures对2025年AI陪伴应用的统计中，头部10%产品拿走了89%的收入。供给可以批量增加，收入仍然呈现明显的“赢家通吃”。

　　如果把《EVE》放进已经成熟的女性向手游市场，这一成绩则更不够看的。

　　AI陪伴产品目前并没有因为接入大模型，就获得比传统女性向手游更强的商业表现。理论上，大模型的优势在于实时生成、长期记忆和个性化关系，AI角色则可以随时回应，并根据历史对话生成不同的关系走向。但从现阶段的市场表现看，这些能力更多是提高了聊天的自由度，还没有被验证能够带来更大的用户规模、更高的付费效率或更长的产品生命 周期 。反倒是，AI角色每多聊一句、每多记住一段历史，都可能产生新的推理、存储、审核和客服成本。

　　平台连续性则是另一笔隐性负债。2026年7月，豆包和千问相继下线智能体功能；豆包给用户保留到10月15日的查看和备份窗口，千问要求用户提前导出配置和历史对话。 网易云音乐 旗下AI陪伴产品妙时也在7月14日停运。这些调整不能简单归因于单一政策，但它们与7月15日施行的《 人工智能 拟人化互动服务管理暂行办法》处在同一时间窗口，足以说明平台正在重新计算合规成本和业务收益。

　　新规明确禁止过度迎合、诱导情感依赖和情感操纵；未成年人不得使用虚拟伴侣等亲密关系服务；连续使用每超过2小时必须提醒。注册用户达到100万或月活达到10万，还需开展安全评估。服务方同时要提供聊天记录复制、删除选项，并对停止服务提前告知。

　　这实际上改变了行业的增长公式：过去产品可以把时长、亲密度和付费深度绑定，今后却不能以诱导依赖为目标。角色越像真人，运营者承担的责任越接近一项持续服务，而不是卖完即止的内容商品。

　　从流量到IP，AI角色还缺什么？

　　供给端的热闹尚未改写头部格局。根据中国 传媒 大学发布的《中国数字人影响力指数报告》，2023年至2025年虚拟偶像影响力Top10中，30个榜位只有一个角色——厘里Leah——是AI角色，其余榜位仍主要由洛天依、A-SOUL、星瞳、柳夜熙等传统虚拟IP占据。

　　2025年度报告覆盖360个国内数字人IP，抓取五个平台超过100万条数据，并结合专家评分和303371票用户投票，报告指出，虚拟偶像仍呈金字塔结构，中腰部受到同质化和高运营成本挤压。

　　如今大量AI角色共用相似底模、脸型和表达方式，换一套衣服、Prompt和音色就重新上架，产品数量增长很快，角色辨识度却没有同步增长。红果短剧7月发布AI角色规范，要求同一剧集角色清晰区分、不同剧集避免高度相似，并禁止未经授权使用他人角色、服装、造型和美术素材，正是平台开始为“高频AI脸”补课。

　　其次缺的是人格版本管理。传统IP会为角色建立设定集；AI时代还需要进一步建立可测试的人格规格，包括禁区、价值排序、典型反应、版本回滚和跨模型一致性。否则，所谓“成长”与“崩人设”之间没有可审计的界线。

　　最后缺的是清晰的权利和收益归属。AI能以极低成本制造大量二创，但IP资产恰恰要求权利集中、形象可控。AI二创企鹅“咕咕嘎嘎”在一个月内带来至少5950条抖音作品和超过15亿次新增播放，却因源自《明日方舟：终末地》角色、依赖网友共创，又出现创作者收费争议，导致其授权和收益分配始终模糊。“大笑奶龙”则展示了另一面：当AI恶搞形成规模后，原IP方即使关闭评论、删除内容，也很难找到单一责任方和有效阻断路径。

　　两类案例都获得了IP形态的流量，却没有形成完整的IP资产。AI擅长扩散，IP依赖收敛；AI鼓励每个人生成一个版本，IP经营却需要让大多数人指向同一个角色。没有明确的训练素材来源、角色权利人、二创边界、收入分配和侵权追责机制，流量越大，可能只是治理成本越高。

　　因此，判断一个AI角色是否接近IP，要看3个指标：它是否形成了跨用户一致的公共认知；换模型、换平台后人格能否延续；除Token和广告外，是否已有可复购、可授权、可核算利润的跨媒介收入。

　　结语

　　2025年12月，迪士尼与OpenAI宣布签署三年授权协议，计划将迪士尼、漫威、皮克斯和《星球大战》的200多个角色引入Sora，迪士尼还拟向OpenAI投资10亿美元。然而不到四个月，随着OpenAI关闭Sora，合作随之终止。一项原本以“三年”为周期设计的IP授权，最终甚至没能跨过一次技术平台的战略调整。

　　这个案例暴露了经典IP角色AI化的新风险：IP的生命周期通常以十年计算，模型和产品的生命周期却可能只有几个月。未来IP方选择技术伙伴，不能只比较生成效果和调用价格，还要追问角色设定、声音资产、用户记忆和历史内容能否迁移；平台停运或者模型更换后，角色能否在另一套技术系统中继续存在。

　　而对于原生AI角色IP化而言，方向恰好相反：它们不是把已有IP接入AI，而是要从一项AI功能成长为IP。除了技术和数据的可迁移性，还必须形成跨用户一致的公共认知、清晰的权利归属，以及可复购、可授权、可核算利润的跨媒介收入。

　　对经典IP来说，问题是AI能否增强角色而不损伤原有资产；对原生AI角色来说，问题则是离开模型和平台之后，角色还剩下什么。只有当角色在技术平台消失后，仍能保持身份、关系和商业价值，它才真正成为了IP；否则，公司经营的依然只是暂时寄居在平台上的一项AI功能。